Dima Libre (toujours libre)
Labess — Nouvel Album — Sortie le 27 septembre 2024
Toujours Libre. C’est l’appel qui émane de ce cinquième album de Labess.
Une traversée collective dans les vagues poésies, les vents brûlants de colère et d’espoir, les étincelles de la nuit. Une alchimie vive dans une bouteille à la mer.
Dans cette aventure musicale, le chasseur de mélodies Nedjim Bouizzoul retrouve ses musiciens de cœur. Les palmas et les voix s’unissent. La force des cuivres, grands complices de Labess, rayonne avec Christine Roch au saxophone ténor, baryton et clarinette et Yvan Djaouti à la trompette. Ce 5e album est marqué par le retour d’un petit frère de Montréal, Tito Sono, dont la guitare électrique apporte une couleur rock subtilement accordée à la basse de Benoît Haezbrouck. Là-haut, le violon de Loran Bozic virevolte comme un oiseau. À la batterie, au cajón et aux percussions Tarek Maaroufi se branche directement au pouls de Labess. Les rythmiques des îles caribéennes et capverdiennes soufflent sur cette traversée, où s’invitent pour la première fois des djembés. Alors, porté par son groupe, Nedjim se jette de toute sa voix et sa guitare dans la magie du live. C’est ensemble qu’ils franchissent les portes du studio troglodyte Le Pressoir, creusé dans la roche, près de Tours, pour relever le défi de mettre en flacon le vivant. Et le charme opère, grâce aux talents de François Vachon et Peck (Arnaud Dervaux) qui ont enregistré et mixé l’album.
La liberté est un luxe, gronde la guitare électrique dans le titre éponyme Dima Libre, « toujours libre » en arabe. Un couplet évoque la traversée vécue d’Algérie au Canada. Teinté d’exil et d’amour, à l’image de la vie de Nedjim Bouizzoul, l’album dialogue musicalement entre les continents. Il exprime aussi l’amer et toujours saillant constat des guerres incomprises. La guerre, chanson co-écrite avec Gaby Devilleneuve soulève l’indifférence grave face aux guerres que l’on considère étrangères. « Reste le souvenir d’un jour que les enfants attendent comme un rêve qui n’a pas fait son temps ». Dans le titre Palestina, la voix s’élève en arabe algérien, en hébreu et en espagnol pour chanter les possibles universels au-delà de cette tragédie qui dure depuis 75 ans. Le couplet est inspiré du morceau colombien « En Barranquilla Me Quedo » de Joe Arroyo. All we are saying now, clin d’œil à John Lennon est un appel à la paix et à la liberté du continent africain. Rosa que linda eres est marquée par le passage colombien de Nedjim. Le morceau d’origine haïtienne et colombienne vient dialoguer avec le chaâbi pour célébrer la beauté d’une amour déçue. Le texte traditionnel Kifech Hilti revient aux sources, le chaâbi des quartiers d’Alger qui a bercé l’artiste, dans une quête spirituelle recolorée en pur flamenco et rumba. Qu’est-ce que je pourrais faire ? interroge-t-il. Le morceau Koul Men Chaf Ghzali, prend le même envol algérien. Gonflé par les cuivres, il s’électrise par la guitare. Alors, les voix se soulèvent dans une transe. Roxane, un titre dédié à l’amour et Il faut que je m’en aille qui rend hommage au défunt père de Nedjim.
L’album nous traverse avec la sincérité de l’œuvre de Labess, forte de vingt ans de route.
1. Palestina (5:16)
2. Rosa que Linda eres (4:48)
3. Dima Libre (5:30)
4. Koul Men chaf Ghzali (5:42)
5. La guerre (4:02)
6. All we are saying now (4:24)
7. Kifech Hilti (6:00)
8. Roxane (5:25)
9. Il faut que je m’en aille (4:25)